TAGS
o yüz yüze veya online-olsun Öğretim Guitar- ile 1. sorun, insanların her zaman farklı türlerde oynamak arzuları olacak ve her Gitar Öğretmeni size müziğin türüne özgü tekniklerini öğretmek olacaktır.
o bir genç iken Joan Jett ünlü Gitar Öğretmeni onun Halk Müziği öğretmeye çalıştık onu çünkü bir gitar dersi üzerinden yürüdü. Küçük o "Punk Anne" yakında-to-be Halk Gitar Teknikleri hiçbir kullanım için olduğunu bilmiyordu. O sonunda kendini kaya tarzı gitar kendi kendini yetiştirmiş.
Yani Özetle, bu makalede, tüm türler hakkında ve tarz özgü öğrenmek için gerekenleri birlikte olmanın. Tüm türler bu gün ve (örneğin: "rock and roll") birçok ifadeler çatışma rağmen şemsiye terimler daha fazla bir şey haline gelmiştir, ben 4 temel türler içine bu özetlenebilir: -
1. Geleneksel Rock / Metal 2. Modern Rock / Metalcore 3. Jazz 4. Halk / Indie / Ülke
Geleneksel Kaya ve Metal gitar bilgisi bugün hala gitar çalmak için de geçerlidir. Bunlar elektrik gitar kullanımı etrafında merkezi; Onları büyük ve güçlü ses yapma. Gitar soloları bu türlerin ortak yanı sıra karmaşık riffler ve yalıyor vardır. diğerleri sadece 1 gitarist ve 1 basçı (Rolling Stones, Motörhead, vb) yapışmış ise bu bantların bazıları birden fazla gitaristlerinden (Iron Maiden, Judas Priest, David Bowie, vb) kullanımını yaptı. Bazı durumlarda Kurşun Şarkıcı (Motörhead, The Beatles) şarkı ederken aynı anda ritim veya bas gitar çalmak olabilir ya da bir show-off iseniz o zaman bile lead gitar çok oynayabilir!
Burada bu tür için öğrenmek gerekir temel şeyler şunlardır:
[Custom_list style = "list-1"]
güç Akorları
"Powerchords" Bu, gerçekten harika sesler değil mi? oynandığında Powerchords genellikle gerçekten harika ses Bunun nedeni. Onlar çok güçlü ses yüzden genellikle bozucu ile oynanır çünkü kendi adını almak. Standart powerchords kök nota, 5 nota ve tekrar kök nota ancak Octave Higher notes- 3 oluşur. Yani örneğin bir Standart E powerchord bir E (kök notu) B (beşinci aralık not) ve daha yüksek E (tekrar kök not) kadar yapılmış olacaktır. o (o beşinci / güç-akor olduğunu göstermek için) sonra Powerchords genellikle "5" ile Dipnot tarafından belirtilmiştir. Yani E powerchord E5 ve C # powerchord C # 5 olarak yazılır olacağını olacaktır.
Powerchords çünkü eğilimleri 3 notlar deforme olması gerekir. onlar (açık tonların gibi) 4, 5 veya 6 notları içeriyorsa o zaman çok kalın ve grungey ses olur. Bazı sonra bantlar genellikle ağır etkisi bozulma ile açık akorları oynadığı The Smashing Pumpkins, gibi olsa-Grungey ses yararlanmak.
Geleneksel rock ve metal neyse en akor ilerlemeler powerchords kadar yapılacaktır. Ben gidip bunları öğrenmek öneririz! Onlar daha sonra onları aşağı var sıralanır konum bu yüzden bir kez hareketli bir akor şekli vardır!
Tek nota teknikleri: Hammer-ons, Pull-off ve Dönüşler
Bu teknikler solo, riff ve yalamak çalmak için en temel unsurlardan bazılarıdır. Onlar, gitar daha vokal vermek hissediyorum-akan ve yaylı enstrüman doğa yararlanmak.
Eğer "Hammer-on" aynı dize başka nota tekrar koparma olmadan sonra bir nota çalmak ve ne zaman çekiç ons meydana gelir. Siz aslında yeniden koparma olmadan başka not halka yapmak için 1 notu yolma neden titreşimleri kullanıyor. Hammer-ons aynı dize her zaman, ve ikinci nota ilk daha her zaman daha yüksektir. İlk notu (12. fret diyelim) yıpratmak için işaret parmağınızı kullanın ve sonra bir sonraki not üzerine aşağı sonra yüzük parmağınızı itmek olabilir bu gerçekleştirmek için (14. fret diyelim). Hammer-ons (Walk This Way, I Rock 'n Roll Aşk) yanı sıra soloları (hemen hemen her Guitar Solo hiç) riffleri yaygındır.
Pull-off esasen çekiç-ons tersidir. Sen üzülmek 2 destanlar çekme "ve sonra (ilk çalacak böylece köprünün yakın olduğu gibi bu kasanın içinde 14 fret) ilk nota çalmak ve olacaktır (en yeniden endeks ve yüzük parmakları ile 12. ve 14. fret diyelim) -off "senin yüzük parmağı titreşimler hala basılı tutarak 12. perde üzerine yolculuk için neden. Siz aslında dizeleri titreşim yukarı ziyade aşağı hareket yapıyoruz. Bunu herkes yapar, ancak biraz sen,-pull off 2. notunu biraz daha fazla güç vermek gibi dize koparmak gerekiyordu. Çeker-off da hem riffleri ve soloları yaygın olarak kullanılmaktadır.
pentatonik Ölçekler
Pentatonik ölçekler oktav başına 5 notları (: 5 için "pent" dolayısıyla terim) oluşur. Çıktıkları soloları için geleneksel rock Gitaristler tarafından kullanılan ve Chord Progressions üzerinde doğaçlama vardır. Bu tür için öğrenmek için ana ölçekler Minör Pentatonik Ölçeği, Blues Ölçeği, Binbaşı Ölçeği ve Doğal Minör Ölçeği vardır.
Penye Ritim ve Kurşun Gitar
Adil olmak gerekirse, bu türlerin bir sürü için de geçerlidir, ve gerçekten düzgün öğretti edilemez bir şey bu. müzikal teori bilmek Essential- ve soloing veya kurşun gitar parçaları doğaçlama Eğer bilmeniz gerekir, her şarkı için nasıl anahtar vb konum; Eğer akor ilerlemesi aynı anahtarı olduğundan emin olmak gerekir. ölçekler kullanıyorsanız o zaman akor ilerlemeler ile anahtarında tutmak için Klavye çevrelerindeki vardiya gerekir. Bir lead gitar üzerinde oynamak için bu genre- A Ritim Guitar- normalde riff veya akor ilerleme ya oynayacak. Bu parçalar güzel biraz edinilmiş bir beceri bir araya evlenmek emin yapma!
Modern rock ve metal temelde yerleşik ve yukarıda belirtilen geleneksel stilleri gelişmiştir. Bazı gruplar geleneksel rock yöntemlerine bağlı kalacak, ancak daha yeni bantlar bu bölüm, bu modern teknikler kapsayacak teknikleri- yeni gitar kullanıyor.
[Custom_list style = "list-1"]
alt Tunings
Pek çok modern Gitaristler ayar aşağı onların Gitarlar daha benzersiz veya daha ağır bir ses elde etmek için. Birçok modern rock grupları standart akort şarkıları kaydedebilir ve daha sonra gösterileri için onlar (tüm dizeleri bir yarım ton aşağı ayarlı) Yarı Adım Down kendi şarkıları çalmak veya şarkıcı, böylece tam Adım Aşağı (bütün dizeleri 2 semitones aşağı ayarlı) daha kolay kilit kalmak ve canlı şarkı üstü notlar vurmak için bulur.
Bırakılan akortları bu gün çok da son derece yaygındır. bir düşük D. olur böylece bu ilk 3 dizeleri koparma olmadan D5 powerchord (DAD) yapmak anlamına gelir düşük-E dize 2 semitones düşürücü içerir: Bu basit D ( "Bırak D" veya) Bırakılan edilir hatta üzülmek zorunda. Bırakılan akortları içinde Powerchords sadece 1 parmak ile perdeleri kısıtlama onları daha basit hale getirerek oynanır. Farklı bir sürü tunings hepsi Bırakılan D aynı aralıklarla almak, ancak daha düşük, orada düştü vardır. Yani örneğin Bırak C her dize (bir C'ye kadar D) tam adım daha düşük olması dışında, Drop D aynıdır. en düşük hiç bir grup A # Bırakılan olduğu gitmek gördüm, ama bu senin dizeleri oldukça zarar almaya başlar etmez. Bu yol gitmek eğer dizeleri yüzden dikkatli olun böyle düşük ayarlamalar son derece gevşek ve twangy olabilir!
Harmoniklerinin Pinch
"Squealies": Harmoniklerinin sıkıştırın zaman konuşma dilinde şu şekilde ifade edilir. bir squealy sesi olmasıdır. gerçekten mantıklı!
Onlar normalde yıpratmak ve sesine neden için toplama elinizi kullanın, çünkü belirli frets- üzerinde parmağınızı getirerek elde edilir doğal harmonics- farklılık göstermektedir.
Bu ana zor olabilir, ancak bir not almak temelde zaman sadece hafifçe dize karşı başparmak fırçalayın. Eğer üst kısmına yakın çekme tutarsan baş parmağınızla dize grev zor olabilir gibi bunun için mızrap tutan konumunu ayarlamak isteyebilirsiniz! Bir tutam harmonikler zor bu yüzden hemen onları almak yoksa üzülmeyin!
Palm Susturma
Palm Susturma yaygın amaçlı- çeşitli Rock-türleri birçok kullanılır ancak Hard Rock, Pop-Punk ve günümüz metal türler çok yaygındır. Palm-Durdurma anlamıyla aşınması avucunun dizelerle kısma içerir. Sonuç, daha "bastırılmış" tür-ses, genellikle aslında daha az agresif olmasına rağmen ironik heavier- ses olduğunu!
Gönderen: "avuç" aslında avuç ortasında gibi, elle avuç anlamına gelmez. Biz daha bunu izin verirse gitarın köprü etrafında dinlenme eğilimi sizin toplama elin etli parçası gibi yani. palmiye susturma ile ana şey sadece doğru miktarda kısma olduğunu. Birçok insan ilk denediğinizde ters-do ve tam anlamıyla sessizlik noktasına dizeleri sessiz!
Sana yalan söylemeyeceğim. ciddi karmaşık gibi Jazz Guitar olduğunu. onlar gerçekten içinde ve dışında kendi oyun bilmek zorunda çünkü Jazz Gitaristler için yüksek bir saygı var.
Akorlar miktarı ve bu insanların saçma olduğunu biliyorum ölçekler; ve akorları genellikle çok garip ve üzülmek zordur. doğası gereği caz zamanlamaları Jazz Musicians genellikle tüm türler arasında yararlıdır timing- bir özelliğin çok iyi duyuları var anlamına da çok karmaşık ve off-beat vardır. Smashing Pumpkins davulcusu Jimmy Chamberlain, örneğin eğitimli Caz Davulcu vardı; ve Pumpkins ile yaptığı çalışma yaygın bu nedenle alkışlandı.
Neyse sana Jazz Guitar karmaşık konu hakkında bazı çok kısa temellerini vermeye çalıştık:
[Custom_list style = "list-1"]
Açık 7 Akorları
Bu akorları Hiç gerçekten genelinde geleceğiz en temel caz Akorlar vardır. Çoğunlukla Binbaşı Açık akorları alarak ve sadece biraz değiştirmeden içerir. Bu tarif etmek zordur, ama 7 Akorlar sadece serin ses. Bunları duyunca Onlar sadece Jazzy ses yok! Ben mümkün olduğunca sırf ne kadar güzel bunlar ses şarkıları içine dahil etmek için çalışıyoruz!
Yine bir akorları kök notu ulaşmadan önce 7 temelde son aralığıdır. Yani örneğin bir standart açık D akor B-string 3 fret (bu not kendisi aslında bir D) 7 Chord sürümü 1st perde yerine perde böylece parmak değişiyor içerir oysa fretting içerir. Bu artık D. 7 aralık dize C verir
Jazzy Süsler
Hayır, ben evin etrafında tutmak olabilir şeylere atıfta değilim, ama ben oynarken senin Gitar ile getirebilir fantezi küçük sesler kastediyorum! Caz çok tüm Araçlar- tınısını yararlanır ve Gitar kesinlikle bir istisna değildir.
Slaytlar yaygındır ve tam anlamıyla Klavye etrafında kayma içerir! Eğer o zaman düşük perde bir nota çalmak "yukarı ve aşağı geri" slayt olsaydı Yani o olmadan (perdeleri parmağınızı yukarı kaydırarak olur (string hala zil iken) sen koparıp var bu tarihten sonra (örneğin 3 fret) daha yüksek (belki de adı konmamış) alanına doğru tüm) kaldırma ve sonra geri aşağı tekrar. Slaytlar her zaman buhar ve dize titreşimleri kaybetmemek için, oldukça hızlı bir şekilde yapılmalıdır.
Susturma ve çizilmeye de çok yaygındır. Susturma ve çizilmeye herhangi tanınabilir notlar üretmek daha "cızırtılı" gürültü daha yapmak, böylece sadece dizeleri dışında önemli titreşimleri alıyorsun Gerçekten-aynı şeyi tür-vardır. Klavye üzerinde parmağınızı veya el / avuç dinlenme ve hafifçe değer koparma Aydınlatma sizin toplama eli genellikle en kolay yoludur.
Ne bu bölümde bahsediyorum öncelikle zaten Akustik Guitar- veya Akustik Gitar teknikleri dayanmaktadır müzik! İşte Akustik Gitar-playing için bazı temel teknikleri var!
[Custom_list style = "list-1"]
Açık Akorları
Açık Akorları tüm gitar akorları en temel vardır. Onlar öncelikle gitar ilk 3 perdeleri kullanın (baş yakınında), boyun üst kısmına doğru akorları üzülmek farklı el-şekiller dahil, fakat daha zor olanlardan bazılarını boyun kadar yüksek gitmek yoktur. Bunlar herkes (G, C, D vb) hakkında konuşurken duydum akorları vardır. Onlar Anadal ve Yandal formlarda hem de gelecek, bu yüzden hepsi her iki tip öğrenmek için emin olun yoktur.
Muhtemelen üzülmek için en zor açık akor F Major olduğunu. Herkes akor nefret ve birçok kolaylaştırmak için el şeklini değiştirmek.
Açık akorları biz "olmayan hareketli" akor şekiller dediğimiz vardır. Eğer o zaman uyumsuz ve yanlış ses olur klavyesine şekli yukarı kaydırılır, bu powerchords- aksine ki- anlamına gelir. Bunun nedeni, bu akorları açık dizeleri kullanımı gereksizdir. Eğer boynuna bu akorları vardiya tek yolu bir capo kullanımı ile. Hangi güzel benim sonraki bölümü üzerine beni götürür.
Bir Capo kullanarak
Bir capo açık dizeleri anahtarını değiştirmek için temelde var. Bu büyük bir barre gibi davranır ve bunu Klavye farklı bir bölümünde açık akorları anlamına gelir. İstediğiniz perde de capo yerleştirin ve sizin gitar fındık sanki o sadece davranın. Farklı anahtarında, onlar sadece yüksek-up oynanacak mera'ların buna tüm açık-akor şekiller uygulayabilirsiniz. Bazı şarkılar gibi akorları oldukça yüksek perdeden bir ses, 6 perdeye bir capo sahip Smiths tarafından "Işık var mı" şeklinde oldukça yüksek frets- Guitar Capos var.
Parmak Toplama
Daha önce birkaç kez Parmak toplama bahsettik. Parmak toplama parmaklarınızla toplama esastır. Haha!
Parmak toplama aslında parmaklarınızı VE baş parmağınızı, ama ne yazık ki dahil etmek eğilimindedir: "Parmak ve Toplama Thumb" çok çekici değil. Bu sizin başparmak / parmaklarınızla farklı dizeleri toplama içerir. oyuncunun bir çok yüksek olanları koparmak için bassier dizeleri ve parmaklarını koparmak için kendi başparmağını kullanın. Çeşitli desen yapmak ve bir desen her yerde dizeleri (bir itme) 4-2 arasında veya 5 koparmak. Belki de o aman-lanetlemek şaşırtıcı bile 6 eğer.
Parmak toplama çok sık bir akor ayrı notlar / dizeleri için yapılır. Bu akor bu aslında oynanan olduğu anlamına gelir, ancak ayrı notlar ve daha ilginç ses yapılmadı içine split-up. Bu iyi bir örnek olacaktır: "İyi Riddance (Time Of Your Life)" Green Day tarafından; hangi unutulmaz bir ritm içine ünlü parmak alır standart G, C7, D ve Em akorları.
Yani biz var! bazı farklı gitar türlerden vakıf için çok temel rehber! Ben bu yazıda size seçtiğiniz tür için öğrenme başlamak için gereken ne bazı rehberlik verdi umut!
.
