notları alma ve sağ parmak olduğunu -Assuming, tempo / zamanlama daha önemlidir. Zamanlama eşit notlar doğru almak daha önemli değilse olduğunu.
-Amps Bir davulcu üzerinde duymuş olma içindir. yüksek sesle onlar tarafından bir acemi çalma kendini, bir dinleme kadar rahatsız edici şeyler vardır. isimli yüksek sesle oynamak için başparmak genel bir kural; "Kimse o kadar krank söyler, lütfen".
-Effect Pedallar eğlenceli ama onlar aslında oynarken geliştirmek sanmıyorum. Eğer öğrenme zaman, amp ya önemli değil. Benim ilk öğretmen 2 gitar için Y ayırıcı kablo ile eski bir tüp radyo kullanılır. Sürece kendinizi duyabiliyorum gibi gösterişli amp veya pedallar olması konusunda endişelenmeyin. Satın alabileceğiniz en iyi gitar almak içine para koymak.
İlk Gitar satın almak için başparmak alınmış genel kural mal gerektiğini düşünüyorum çift ne olduğunu. para için daha fazla almak ve kırma-enstrüman kazandıracak kullanılan satın alma. Yeni Gitar güzel koku ama hamur yayıyoruz sürece, daha mantıklı kullanılan satın alma.
tam hızda riff öğrenmek için denemek söyleme. kas-hafıza Bina yavaş tekrarı gerektirir. otomatik hale gelene kadar düşük hızda ve üzerinde bisiklet riffs alışın.
En verimli parmak kullanılarak -not. Ör. o sadece hareketi boşa parmaklarınızı hareket olabilir zaman 2. bütün el Hareketli ile çalınabilir zaman 3 parmaklarınızı kullanarak açık bir D akor oynamak için.
mümkün olduğunca sık insanların önünde taklidi. Canlı durumda bir hatadan kurtarmak için öğrenme değerli bir derstir.
net her notayı duymak emin -Makes. Hiçbir buzzes, sesi kesilir veya iz-off. net bir ses elde etmek için yeterli basıncı kullanarak uygulayın. perde içinde parmak pozisyonu da önemlidir. Her zaman mümkün olan en hafif dokunuş kullanın. Bazı oyuncular içine yol çok fazla çaba. Gerginlik sizin düşmanınızdır, oynamak tamamen rahat olmalıdır.
Hoşunuza ve her zaman eğlenceli bir şey oynayarak bir uygulama oturumunu sonlandırmak -Daha şarkı.
gitar ve düzgün seçim tuttuğundan emin ol.
akorları / ritmi çalmaya tek dize melodi / kurşun oynamaktan daha kolay olduğunu -Thinking. Ben ritim oynayabileceğini önce bir kurşun oyuncu olma daha fazla ilgi oldu çünkü kurşun çalmayı öğrendi. Henüz gücünü inşa değil varsa oynayan açık akorları, güç akorları veya çubuk akorları kapalı başlayarak zordur. Ben sadece kapalı başlayarak 5-6 dizeleri oyuncular için çok zordur yayılan tam kafesli akorları bulabilirsiniz.
bir teknik mümkün görünmüyor ya da size bir anlam ifade etmiyor -Eğer, soruna farklı bir yaklaşım deneyin. Birkaç farklı insanlar görüşlerini değildir. bunu oynamak için çalışıyoruz onları nasıl göstermek, basit bir bariz çözüm olabilir. Eğer ders alıyorsanız, öğretmen birkaç alternatif yaklaşımlar önermek gerekir.
Yeni Başlayanlar İçin On İPUÇLARI
1. uygulamaya hazır olun. Bazı germe egzersizleri yapın. Oynamak önce birkaç derin nefes alın, rahatlayın. germe alışkanlığı alma, tendinit ve oturma geri sertlik gibi aşırı yaralanmaları azaltır. İşiniz veya hobi, otururken klavye kullanımı veya kıyma veya taşlama gibi tekrarlayan görevleri içeriyor mu? bazı el germe egzersizleri öğrenin. Bu aptalca olacak ama nefes unutmayın. beyin aynı anda birden fazla yeni şeyler öğrenme bunalmış ve yoğun odaklanmış olduğunda, bizim breath.2 tutmak eğilimindedir. senin pratik alanı o pratisyen kolay yani kurdunuz. Var hiçbir kolları w / müzik standı, rahat sandalye / tabure (ayakta çok ince). Eğer (eğer mümkünse) kullanarak değilken, durumda gitar koymayın o çalınacak hazır, bir gitar standı var. oynamak için herhangi bir görsel / işitsel reçel bantları veya dersler hazır bulundurun. Bir tam boy ayna önünde Videotape kendiniz ya da uygulama, bu duruş ile olur. Gitaristler oturarak uygulama eğilimindedir, ancak gerçekleştirmekdikilmek. Her iki yaparken rahat olmak gerekir. Ben ayakta veya oturarak ediyorum ister gitar aynı yükseklikte olacak şekilde gitar askısı ayarlamak için deneyin. 3. Bir elektrik tuner alın. nasıl onsuz ayarlamak öğrenin. tuner, piyano, pitchpipe, akort çatalı ile melodi bir dize, dizelerin ne olursa olsun, o zaman ayar dinlenme-çevir sesi. Bir tuner yerine referans sahayı kullanarak ayarlamak için birkaç yolu vardır: You can Bir akor için ayar (. Bize C veya G) harmonikler (7. ve 12. perde de var, örneğin melodi düşük E dize ait 12 bir harmonik yıpratmak (. .. E) A dizeleri 7 perde harmonik (E) / Low-E 7 w ayarlı B dizeleri harmonic- yıpratmak (6 dize, 7 perde) Son maç olacak;, düşük E ayarlama 5 perde de sürtünme (veya 4rth bir sonraki dize yüksek ayarlamak için,) ayarlama B dizesi, G dize, yıpratmak, bir tuner olmadan ayarlamak için en yaygın yolu. kulaklarınızı kullanarak önlemek için bir tuner kullanmayın. Onlar büyük bir zaman tasarruf cihazı ve Ben biri olmadan bir konser veya kayıt oynarken hayal edemiyorum amaOnlar bir tembel yapabilirsiniz. Bir tuner olan kulak tarafından ayarlamak için öğrenmek zorunda değilsiniz anlamına geldiğini sanmayın. Bir Korg tuner (kromatik tüm notları, sadece EADGBE tunes anlamına gelir) yaklaşık $ 20.A kromatik tuner en olmasıdır. 4. Uygulama basit şarkılar. pratik ve geliştirmek için bir neden yok iken oynarken ölçekler ve egzersizler sıkıcı gerçek hızlıca olsun. Kimse, (belki hız metalci hariç) esas oynayan ölçekler niyetiyle gitar öğrenmeye karar verir. Eğer içinde dışarı biliyorum çok basit bir melodi seçin. Tekerlemeler, kolay TV tema şarkıları hepsi mükemmel. Nesne melodiler ve akor değişiklikleri ve onları oynamak için. hangi dize dert etmeyin ya da başlatmak yıpratmak. deneme yanılma ile basit melodiler anlamaya çalışın (bu noodling diyoruz). birlikte uğultu yardımcı olur. Ölçekler maharet ve notların ilişkileri öğretmek için araçlardır. Onlar soloları oynamak için size yardımcı olabilir, ancak sololar olarak kullanılmamalıdır. haftada en az bir şarkı öğrenin. , Louie Louie Wipe Out, su dumanNew Orleans House tüm iyi ilk şarkıları vardır. 5. hızlı nasır inşa etmek ister misiniz? Tuzlu su ve pratik bir sürü içinde parmaklarınızın emmek! Dirsekler, çekiç-ons / çekiç-off, vibrato ve triller. 6. Yorgun, o konsantre ve bilgi korumak için sert bulma vurguladı? Gergin olduğunuzda yeni şeyler öğrenmek için çalışmayın. Ayrıca bir problem uyku veya zor bir tekniktir yardımcı olur. beyninizin parçaları aslında bir enstrüman öğrenirken, bu zaman alır büyür. Eğer öğrenme herhangi bir malzemeyi üzerinden gitmek, yatmadan önce 15 dakika sürer. mükemmel sadece bir kez geçmesi oynama konusunda endişelenmeyin. Hatta (bir gitar olmadan) kafanın içinde bunu yardımcı olur. Önümüzdeki 7. Planı. (Eğer sigara içiyorsanız), pratik alıkoymasın ne olursa olsun yaratık konforları fan, astım inhaler, pez dağıtıcı, bir içecek, küllük alın. diğer gitar oyunculara 8. konuşun. Birçok kişi gitar çalmak. Eğer Talep gitar daha iyi oynamayı öğrenmek için o araya insanlara anlatmak, insanların bilgilerini paylaşmak için ne kadar mutlu şaşıracaksınız. ile Jamdiğerleri (sen ne olduğuna, diğer bozucular oynuyor ne kadar dikkat deneyin) her fırsatta. ne yapabileceğini göstermek için bir reçel sert şarkıları çalmak için çalışmayın. 9. bir seyirci önünde bir grup ile oynamak için güven geliştirmek için yıl sürer, mucizeler beklemeyin. benzersiz bir stil ve "mastering" oluşturma aleti genellikle çok daha uzun (10.000 saat kuralı) alır. Eğer dersleri alarak başladığınızda, pratik ve alt kısmındaki aidat ödeyen ve üst kısmında bir yanlısı ya da usta olma yıllık bir piramit düşünün. piramit ters aslında. Daha fazla öğrenmek, daha fazla bilgi edinmek için orada ne kadar daha gerçekleştirmek ve devamını öğrenme yeteneğine sahiptirler. pek çok stil ve gitar çalma disiplinleri vardır, o başka bir oyuncu kendinizi karşılaştırmak için neredeyse imkansız. Her zaman daha iyi bir teknik, teori anlayışı, perde algısı vardır daha fazla şarkı ya da daha farklı stilleri bilen birisi olacak. Herhangi bir eğlence eğer olmazBiz her şeyi "en iyi" idi. Müzik her zaman yeni ilginç şeyler öğretecek bir konudur. Kimse öne oyuncular türler ötesine ve kendi tarzını oluşturmak olanlardır tek "dünyanın en iyi gitarist" var, her şeyin efendisidir. Hendrix, BB King, Bağlantı Wray, Bo Diddley, Chuck Berry, Chet Atkins ve Santana tüm tanınabilir stilleri var. Amacınız tat ve stil yanı sıra teknik yeterlilik ve beceri geliştirme olmalıdır. senin büyükanne radyoda sizi tanıyamaz, eğer bir teknik deha olmanın bir şey ifade etmiyor. 10. Pratik görselleştirme. fiziksel olarak gitar çalmaya değil zaman, doğru gitar tutan dizeleri ve notların ilişkileri işitme, gözlerinizi kapatın ve ölçekler, şarkılar, akorları, tuning oynamayı hayal. Müzik dinlerken, ritimleri ve barlar sayma ve akor değişikliklerine dinlemeyi deneyin. Chord ilerlemesi melodi daha, bir müzisyen daha önemlidir. bölüme şarkı kırmak için çalışın, intro,"Kafa" ya da ana riff, ayet, koro, köprü ve outro (tüm şarkılar köprüleri veya orta 8 en var). Bir şarkı ne olduğunu anahtar söyleyebilir bakın. anahtar majör veya minör ?. mı Uygulama sahası eğitimi, altı açık gitar dizeleri E, A, D, G, B, E notlarını uğultu deneyin. Sıcak-aşağı, çok uzun bir oturumdan süzme ellerini hissediyorum özellikle. Müzisyenler ellerinde stres bir sürü koymak ve insanların çoğu rahatsızlık hissedene kadar germe egzersizleri yapmayı düşünmüyorum. eklemlerdeki doğal yağ nereden geldiğini de bol su içmek, bu. overstretch için dikkatli olun, yavaş nazik hareketi (düşünmek tai chi ya da yoga) kullanın. duruş ve herhangi bir el veya sırt rahatsızlık farkında olun ve hiçbir şey rahatsız ya da oynamak için acı verici fark ederseniz, dur. Mümkün hafif dokunma kullanmaya çalışırken hala net bir sesi (hiçbir buzzes, iz-off) Marka elde emin tercihen ışık göstergesi dizeleri ile düzgün bir set-up (tonlama, dize yükseklik) kullanıyorsanız gitar,veya naylon (bir klasik ise). yüksek eylem, ağır dizeleri veya melodi bu alışkanlık kalmak bir enstrüman öğrenmeye çalışıyorum, üretken değildir. Bir müzisyen, bir atlet ya da bir aktör gibi bir çok şey var. biz ne büyük bir bölümü otomatik olmak zorundadır. Biz tune-out dikkat dağıtıcı muktedir ve bellekten parçaları yapmak veya uydurmak zorunda. sorun bunu gerçekleştirmek (ve) oluşturmak için yeteneğini etkileyecek gidiyor konsantre varsa. müzisyen oynayan frontal lob bir kişinin meditasyon çok benzer. neredeyse hiç etkinlik yoktur! Tutum ve teknikleri ve pasajlar görselleştirmek için yeteneği çok önemlidir. hipokampus, mekansal ilişkileri ve dil kontrol beynin bir parçası, önemli ölçüde daha iyi gelişmiş bir müzisyenin beyninde olduğunu. Londra'nın taksi sürücüleri de bu fenomeni (harita ve mekansal ilişkiler v bulunmaktadır. Kendileri için önemli) yaşar. Ayrıca Medula (omuriliğe beynin her iki tarafını bağlayan sinir demeti,% 30 müzisyenlerin büyüktür.Bilim adamları şey oyun müziği olarak beynin birçok alanda aktif hale söylüyorlar. Müzik "Dinleme" müzik işitme farklıdır. o melodi var Olmayan müzisyenler genellikle bir şarkı tanır. Bir müzisyen olarak, biz ne duymak almak ve bir şekilde bunu görselleştirmek için var. akor ilerlemesi baktığımızda bir şarkı, neler olup bittiğini anlamak için en iyi yoldur. Ayrıca bir müzisyen ritmi içselleştirmek zorundadır. bir metronom ile birlikte oynamak ve pratik zaman ayağınızı dokunarak iyi bir alışkanlıktır. Eğer müzik parçasının zamanında alkış olmayan müzisyenler sorarsanız, onlar dövmek alkış olacak; Bir ve iki ve üç ve dört ve. Müzisyen "ve" üzerinde alkış olacak; 1 VE 2 VE 3 VE 4 VE.
Bu haberi paylaş: The Bu: Yükleme gibi ...
